Tell me a bit more about yourself! Who is Justine Lambrechts?

Ik ben Justine, 23 jaar, bezige bij en neem vaak al eens teveel hooi op mijn vork, haha! Ik ben net de autonome master in de beeldende kunst gestart. Ik heb vorig jaar een premasterjaar gedaan, na eerst mijn master in communicatiewetenschappen te hebben behaald in Leuven. Ik heb altijd wel beseft dat ik uiteindelijk iets met kunst zou gaan doen. Dan heb ik Sint-Lucas gekozen, enerzijds omwille van het verkort programma, anderzijds omdat de master verdeeld is in contexten, niet op basis van welke specifieke kunstpraktijk je hebt. Hierdoor ben je omringd door erg diverse mensen, wat het eens zo interessant en inspirerend maakt.

What do you consider home (referring to the fact that you just graduated from the academy in Antwerp and are moving between workspace/living space/…)

Ik zie mezelf momenteel eerder als een nomade! Dat is eigenlijk al sinds mijn premasterjaar zo. Ikzelf woon in Herent, dan ga ik al eens naar mijn vriend in Hamme-Mille, en als ik daar niet zit, dan zit ik op kot in Antwerpen. Mijn vast atelier is dan op de campus. Mijn échte atelier zie ik als een reiscaravan, eigenlijk. Ik schilder overal waar ik kom.

What was the story behind your master project? How did you get here step by step?

Ik heb dus de premaster gedaan en dit was voor mij eigenlijk gewoon een jaar van experiment. Tijdens mijn vorige studie deed ik weekendacademie waar ik leerde schilderen. Dit was dan vooral waarnemingsschilderen: landschappen, model en stillevens. Da’s goed om techniek te leren, maar dan stap je in in de premaster en ben je eigenlijk niks getraind in conceptueel denken. Dat was dus de eerste stap. Een jaar van zelfreflectie: wie wil ik zijn als kunstenaar? Hoe kan ik dat verwezenlijken?

What are the starting points of your creative work/process?

Mijn conclusie van de premaster was dat mijn werk tactiliteit ontbrak. In mijn masterjaar ga ik hiervoor op onderzoek. Ik weet nog niet exact waartoe me dit gaat leiden, maar momenteel ben ik bezig met stillevens zelf te sculpteren uit klei en deze te schilderen. Die schilder ik dan op groter formaat. Er ontstaat dan een soort vervreemding van het geschilderde object wat die interactie tussen beide voor mij wel intrigerend maakt. Verder laat ik me inspireren door voorwerpen die mijn aandacht trekken, bijvoorbeeld van die doorzichtige keukenfolie. Hier ga ik dan ook zelf beelden mee creëren.

Is there a person (e.g. an artist, or this could be anyone) who has influenced your practice?

Er zijn al veel interessante personen op mijn pad gekomen, ook met betrekking tot mijn kunstpraktijk. Ik pik van iedereen wel iets op. Dit kan straightforward feedback zijn, maar ook bijvoorbeeld de manier waarop iemand in het leven staat, of diens werkmentaliteit. Ook mezelf natuurlijk. Ik reflecteer veel over mezelf en ben wel een overthinker. Vermoeiend en soms crash je eens, maar voordeel is wel dat je dan veel leert over wat je van jezelf wilt. Dat heeft natuurlijk veel invloed.

How do you want people to react/feel when they observe your work?

Goh, moeilijk. Veel persoonlijkheden gaan je werk zien, dus het is moeilijk om die verschillende persoonlijkheden binnen één denkweg te gidsen. Ik laat dit liever open. De verschillende reacties zijn erg interessant.

Do you have a favorite artist?

Dat verandert mee naargelang mijn interesse weer eens evolueert. Momenteel ben ik gefascineerd door het werk van Damien Meade. Bacon is een alltime favourite.

If you could give 1 tip to students who are just now starting an art education, what would you give them?

Heb de audacity om eigenwijs genoeg te zijn, maar niet té eigenwijs. Je gaat met erg veel mensen in contact komen en elk van hen heeft een mening over je werk. Pas op met mensen die hun visie van kunst projecteren op jouw werk. Wees liever eclectisch. Hoor mensen aan, wees kritisch, maar neem die informatie mee die je interessant en inspirerend vindt.

Tell me a bit more about yourself! Who is Justine Lambrechts?

I’m Justine, 23 years old, busy bee and I often take a bit too much on my plate! I just started the autonomous master in visual arts. I did a premaster last year, after having obtained my master in communication sciences in Leuven. I always realized that, eventually, I would do something with art. Then I chose Sint-Lucas, on the one hand because of the shortened program, on the other because the master is divided into contexts, not based on which specific art discipline you exercise. Because of this, you are surrounded by very diverse people, which makes it all the more interesting and inspiring.

What do you consider home (referring to the fact that you just graduated from the academy in Antwerp and are moving between workspace/living space/…)

I see myself more as a nomad at the moment! That has actually been the case since my start at Sint-Lucas last year. I live in Herent, sometimes I go to my boyfriend’s house in Hamme-Mille, and when I’m not there, I’m in Antwerp. My studio is on the campus. Yet, I see my real studio as a travel caravan, actually. I paint wherever I go.

What was the story behind your master project? How did you get here step by step?

So I did the premaster and this was really just a year of experimenting for me. During my previous studies I went to the weekend academy where I learned how to paint. This was mainly observational painting: landscapes, live models and still lifes. That’s good to learn technique, but then you enter the premaster and you are not really trained in conceptual thinking. So that was the first step. A year of self-reflection: who do I want to be as an artist? How can I realize that? I still don’t really know 🙂

What are the starting points of your creative work/process?

My conclusion from the premaster was that my work lacked tactility. In my master year I’m going to investigate this. I don’t know exactly where this will lead me, but at the moment I’m busy sculpting still lives out of clay and painting them on a larger format. This creates a kind of alienation from the painted object, which makes the interaction between the two intriguing to me. I also get inspired by objects that attract my attention, for example transparent kitchen foil. With this I then create my own images.

Is there a person (e.g. an artist, or this could be anyone) who has influenced your practice?

Many interesting people have crossed my path, also in relation to my art practice. I pick up something from everyone. This can be straightforward feedback, but also, for example, the way in which someone lives, or their work mentality. Also myself of course. I reflect a lot on myself and I am quite the overthinker. Tiring and sometimes you crash, but the advantage is that you learn a lot about what you want from yourself. Of course, that has a lot of influence.

How do you want people to react/feel when they observe your work?

Gosh, difficult. Many personalities are going to see your work, so it’s hard to guide those different personalities within one train of thought. I prefer to leave this open. The different reactions are very interesting.

Do you have a favorite artist?

That changes as my interests evolve. Currently I am fascinated by the work of Damien Meade. Bacon is an all-time favorite.

If you could give 1 tip to students who are just now starting an art education, what would you give them?

Have the audacity to be stubborn, but not too stubborn. You are going to be in contact with a lot of people and each of them will have an opinion about your work. Beware of people who project their vision of art onto your work. Rather, be eclectic. Hear people out, be critical, but take the information you find interesting and inspiring.